近年来，ASMR（自发性知觉经络反应）以其独特的感官疗愈效果风靡全球，而中国广电体系对这一新兴形式的探索，则为传统媒体注入了创新活力。广电ASMR不仅延续了传统广播的“声音艺术”基因，更通过专业设备与精细化制作，打造出兼具文化深度与沉浸感的视听作品，成为连接年轻受众的桥梁。
1.专业赋能：广电ASMR的技术优势
相较于个人创作者，广电机构凭借专业录音棚、3D环绕麦克风等硬件设施，能精准捕捉环境音细节——如翻书声、流水声、器物碰撞声等，营造出“声临其境”的质感。央视《夜色温柔》等节目曾尝试融入ASMR元素，用低语朗读与自然白噪音组合，为听众提供夜间放松场景，展现了主流媒体对声音疗愈功能的重视。
2.文化表达的创新载体
广电ASMR的独特之处在于其“本土化”叙事。例如，某地方台制作的《古镇雨夜》ASMR特辑，将雨打青瓦、茶馆评弹、方言吆喝等声音符号融入其中，既满足受众解压需求，又潜移默化传递地域文化。这种“软性内容”打破了传统广电的说教姿态，以感官体验实现文化输出。
3.争议与边界：ASMR的广电化挑战 尽管潜力巨大，广电ASMR仍需面对创作尺度与受众需求的平衡问题。部分模拟“耳语”“咀嚼”等经典触发音的内容可能被质疑“娱乐化过度”，而过于保守的选题又难以激发ASMR的核心愉悦感。如何在“媒体责任感”与“感官实验性”之间找到平衡点，成为行业探索的关键。
结语： 从广播剧的黄金时代到如今的ASMR浪潮，声音始终是广电媒体的核心竞争力。当专业制作遇上感官科学，广电ASMR或将成为传统媒体转型的一枚重要拼图——它不仅是声音技术的升级，更是一场关于“如何被听见”的媒介革命。