近年来，ASMR（自发性知觉经络反应）以其独特的听觉刺激风靡全球，从耳语、敲击到环境白噪音，形式层出不穷。而作为中国传统语言艺术的相声，是否也能归入ASMR的范畴？这一看似跨界的问题，实则揭示了声音艺术与心理疗愈的深层联系。
从表现形式看，相声中的“贯口”“绕口令”等技巧，通过节奏明快的语言流和重复的音节，可能触发类似ASMR的“颅内愉悦感”。例如《报菜名》中密集的词汇堆叠，或《地理图》里一气呵成的韵律，都能让听众进入专注而放松的状态。此外，相声演员对语气、停顿的精准把控（如“抖包袱”前的刻意延迟），也与ASMR中通过声音制造期待感的逻辑不谋而合。
然而，相声的核心目的是逗乐而非疗愈，其语言内容（如讽刺、谐音梗）需要听众主动解码，这与ASMR强调的“无意义舒适音”存在本质差异。不过，对部分受众而言，熟悉的相声片段可能因怀旧效应或注意力转移，产生类似ASMR的安抚作用——尤其是单口相声中娓娓道来的叙事风格，更易营造沉浸式听觉场景。
或许，我们不必纠结严格的分类。当郭德纲的“闲白儿”成为年轻人助眠的背景音，当马三立的慢板节奏让听众不自觉地深呼吸时，传统艺术早已在无意中拓展了声音的疗愈维度。这种跨界共鸣，恰恰证明了人类对声音的需求既多元又相通。